Фото:Брук ДиДонато
Спросите Брук ДиДонато о сюрреализме в ее работах, и вы услышите искренний, немного ироничный ответ. Хотя термин «сюрреалист» прочно приклеился к ней, сама художница относится к нему с долей скепсиса. «Я использую это слово, потому что оно доступно людям... Но, когда я смотрю на свои работы, я не чувствую, что это чистый сюрреализм. Всё основано на реальности. Просто она искажена», — признается ДиДонато. Ее мир — это знакомые интерьеры, поля и предметы, увиденные под неожиданным углом, где «перевернутое повествование» становится ключом к восприятию.
Многие отказываются выбирать творческие профессии потому что считают, что заработать деньги начинаешь только после того, как покинешь этот мир. Это общепринятое мнение способно убить мечту, но для Брук именно оно стало вызовом. Сегодня ее сюрреалистические фотографии выставляются в Берлине и Лондоне, публикуются в The New Yorker и сводят с ума 419 тысяч подписчиков в Instagram. Как девушка с дипломом фотожурналиста из Кентского университета превратила обыденность Огайо в трип-арт?
От документалистики к сюрреализму. Рождение стиля
После переезда в Нью-Йорк в 2012 году Брук столкнулась с творческим параличом. Она убедила себя, что не может снимать без идеального концепта. Помогло радикальное решение — проект «365»: создавать по снимку в день без плана и страха перед ошибками.
Эксперименты позволили выработать идеальный стиль.
Провокация восприятия. Кадры Брук часто обманывают мозг. Вот женщина заворачивается в телефонный провод как в кокон, а вот ноги торчат из оконного проема — побег или вторжение? Зритель застревает в моменте «дежавю», и знакомое становится чужим.
Игра с идентичностью. Лиц на фотографиях нет. Люди — лишь абстрактные объекты, сливающиеся с обоями, коврами или полями кукурузы. Прием родился из нелюбви Брук к автопортретам, но стал ее визитной карточкой. Человек превращается в персонажа, а зритель ищет историю в деталях.
Импровизация. «Я нахожу место и быстро решаю, что делать» — так родился культовый кадр с прыжками в кукурузном поле Огайо. «Я целый час прыгала, и это было чистое веселье!»
Методичность. Когда съемка продумана детально, чаще рождаются более мрачные образы. Брук ценит эту двойственность: «Забавно, когда один человек говорит: „Это мрачно!“, а другой смеется. Мне нравится открытая сюжетная линия». Для нее важен диалог со зрителем. Так, каждый находит свой смысл в искаженной реальности.
«Кто-то сказал мне, что мои работы ближе к магическому реализму. Я не исследовала это глубоко... Но я не могу представить беседу в баре: «О, я делаю магический реализм. Что это? Я не знаю», — смеется Брук.
Брук комфортно с «сюрреализмом» как с общим термином, но суть ее искусства точнее отражает фраза «искаженная реальность» — знакомая, но тревожно-гибкая.
Цвет как ностальгия. Палитра родом из Огайо
Узнаваемые пастельные тона Брук — не просто фильтр. Их истоки — в доме ее бабушки. «Я смотрела на ее старые фотографии... Каждая комната там была построена вокруг истории одного цвета». Бабушкин стиль — синие комнаты с розовыми акцентами, «сумасшедшие» обои, создающие отдельные миры — стал ее главным вдохновением. Со временем Брук адаптировала «бабушкину» палитру: отказалась от чистого желтого, полюбила зеленовато-голубое небо вместо ярко-синего. Она коллекционирует цветовые решения с обложек альбомов, но корни всегда — в Огайо. «Это смесь памяти и поиска... Но корень всего — в доме моей бабушки».
Между искусством и коммерцией — баланс творчества
Хотя Брук сосредоточена на личных проектах («работаю на себя и для себя — это здорово»), она не избегает коммерческих заказов. Рекламная кампания в Берлине, проект о ментальном здоровье — такая работа не вредит творчеству, а подпитывает его. «Она подталкивает меня работать с несколькими моделями или в необычных местах». Например, вирусный кадр с двумя мужчинами родился именно из коммерческого бриффа. Для Брук это ценный опыт: «Заниматься искусством здорово, но клиенты расширяют горизонты».
Ее искусство цепляет?
Безусловно. Как минимум, благодаря узнаваемой эстетике. Пастель, винтаж, цветы — словно снимки из бабушкиного альбома, но с сюрпризом. Кажущаяся нелепость скрывает темы диссоциации, подавленности, поиска себя. А юмор же, выступает своеобразной терапией.
Пожалуйста, авторизуйтесь или зарегистрируйтесь чтобы оставить комментарий