"Не бояться повседневности":
фотосерия Евгении Стерляговой

Tему мобилографии и нашумевшего приложения Prisma продолжает фотограф, участник Russian Photo Club, Евгения Стерлягова.

Технологии создания и обработки и репрезентации визуального, в частности фотографии идут семимильными шагами. Цифровая фотография стала повсеместной и естественной. Уже никому не придет в голову упрекнуть фотографа в том, что он снимает не на пленку. В последние несколько лет в нашу привычную жизнь плотно вошла мобилография, и разработчики графических приложений для айфонов постоянно радуют нас новыми возможностями.

Российское приложение Prisma уже произвело настоящий фурор. Мнения разнятся. Кто-то пророчит конец эпохи рукописного рисунка, кто-то говорит о переоцененности приложения и наводнении интернет-пространства китчевыми селфи «под живопись». Я согласна с мнением, что нейросеть не станет художником сама по себе. В любом случае, человек выбирает сюжет и стиль, композицию, а главное — создает (или не создает) настроение своими работами.

Именно поэтому использовать это приложение не стесняюсь. Мне было очень интересно поработать с его графическими фильтрами. Результатом стала серия «Не бояться повседневности». Я выбираю сюжеты, происходящие в моей жизни и жизни домочадцев, сюжеты, понятные и любому зрителю, довольно простые.

С одной стороны, я погружаюсь в повседневные картины быта, с другой — необычная стилизация позволяет отгородиться от него, сделать символическим, примириться с ним.

Анкета. Об авторе

Имя, фамилия, возраст: Евгения Стерлягова, 36 лет.

Веб-сайт: photounion.ru/Show_User.php?unum=2209.

Техника: Canon Mark II, ломо, камера iPhone.

Принимала участие в выставках:

• «Молодые фотографы России», с 2011 по 2015 г.;
• «Шаги», сентябрь 2011 г., «Фотоцентр» на Гоголевском бульваре;
• «Выявление», июнь 2012 г., «Фотоцентр» на Гоголевском бульваре;
• Among Trees, M-graphia, Darkroom Gallery, США;
• «Школьные годы» (в рамках Всероссийского фотосимпозиума), г. Заречный;
• «Философия женского образа XXI века», галерея «Ар Деко», Москва;
• «Свобода: осознание» (в рамках проекта «Пути к Big Picture»), галерея «Марс», Москва, 2013 г.;
• Young art show — 2013, Словакия;
• «РусАртФото-2013», Суздаль;
• «Точка на карте» (в рамках фотофестиваля «Фотопарад», Углич, 2013 г.;
• «Полярная перспектива — 2013», «Пермское биеннале — 2013»;
• Выставка фотохудожников России в Центре российской науки и культуры, Прага, июнь 2014 г.;
• «Фотобиеннале-2016» (в рамках проекта «Эволюция взгляда»), Москва.

Источник вдохновения: жизнь во сне и наяву, японская проза, итальянская фотография, мифы, сказки, сны; то, чего я не понимаю, интуитивное движение, эмоции, цвета, танец.

Лучший совет: «Снимать можно всё что угодно. Всё зависит от вашего состояния. Художник — это не профессия, а состояние» (А. Лапин). Для меня это, пожалуй, лучшие совет и напутствие на пути к искренней фотографии без границ.