Сергей Киселев:
«Я один из своих героев, только с камерой»

Сергей Киселев — тюменский фотограф, снимающий без постановок, так, как он видит, и то, что он видит. Начав заниматься фотографией в уже зрелом возрасте, он быстро стал узнаваемым и востребованным в газете своего города в качестве фотокорреспондента. Кроме того, Сергей получил и признание в профессиональной среде в виде множества наград на конкурсах, к чему, впрочем, относится весьма спокойно.

— Сергей, добрый день! В одном из интервью вы рассказали, что начали фотографировать в 32 года и это был снимок новорожденного сына. Помните ли вы тот момент?

— Добрый день. Ну что вы, я не помню, что было на завтрак, а вы спрашиваете о моей первой съемке...

— Буквально за пару лет вы добились больших успехов в фотографии, участвуя в многочисленных конкурсах. Расскажите, пожалуйста, с какими мыслями в тот момент вы начали знакомство с миром фотографии? Что снимали в первое время?

— Начинал с пейзажей. Я много читал в детстве, обладал хорошим литературным багажом и был в поиске. Занявшись фотографией, понял: это мое, и покатилось...

— Насколько мы знаем, вы успели сменить несколько профессий, были в том числе и рабочим в полевой геолого-разведочной партии, и водителем троллейбуса, и компрессорщиком на заводе... Как вы думаете, повлияло ли непосредственное знание этих профессий, как говорится, изнутри, на развитие вашего фотографического видения?

— Количество освоенных профессий не определяет фотографического видения. Я пришел в фотографию взрослым, со своим отношением к жизни. А фотографическое видение — оно или есть, или его нет!

«Покажите мне историю в одной фотографии»

— Как выпускник Заочного народного университета искусств что вы можете сказать об обучении? Насколько важно фотографу получение каких-либо фундаментальных знаний? Или талант пробьется в любом случае, как вы думаете?

— Свежий взгляд всегда необходим. Польза от обучения была: мне предлагались такие композиционные решения, о которых я сам даже не догадывался. Знания у фотографа, несомненно, должны быть. Талант... Талант может и не пробиться. А куда?..

— Будучи обладателем большого числа наград, вы относитесь к ним довольно спокойно, даже философски. Тем временем современная фотография буквально перенасыщена всевозможными конкурсами и званиями, и очень многие авторы стремятся к признанию. Что в вашем случае означает признание и самоутверждение?

— Признания и славы хочется каждому, и это естественно. Но если это становится самоцелью, фотография отомстит.

— Вам принадлежит высказывание: «Настоящая фотография — как хорошая литература». Объясните, пожалуйста, что вы подразумеваете под этим? Признаете ли смысловую многозначность фотографии? Ведь, как и литература, она может навести разных людей на разные мысли...

— Вы сейчас сами ответили на свой вопрос. Фотография, как и хорошая литература, должна быть с подтекстом, и если зритель его понимает, это хорошо.

«Фотография терпит всех. Взаимностью отвечает немногим»

— Есть ли у вас любимые, наиболее ценные кадры? Можете рассказать о них?

— Любимые кадры... (задумывается). «Девочки в масках» — я с ними шагаю по жизни; «Бабуля в окне» — окно как сама жизнь; «Фига на рынке» — во времена перестройки я много снимал в городе, время было нищее, веселое и опасное, «Фига...» это и иллюстрирует.

— Вашими героями часто становятся самые обыкновенные люди. На ваших снимках они выглядят естественно, искренне. Как они реагируют на фотоаппарат? Не бывают ли против?

— Реагируют по-разному. Например, дважды у меня даже вырывали пленку из камеры. А выглядят естественно, потому что я вызываю у них доверие. Люди чувствуют мое дружелюбное отношение к ним.

— Интересно, что люди на ваших снимках отнюдь не выглядят угрюмыми и уставшими. Вы как будто показываете их настоящими, со всеми их мечтами и волнениями, трудностями и радостями. Каким образом вам удается настолько чувствовать своих героев?

— Как удается чувствовать своих героев? Да ведь я один из них, только с камерой.

— В вашем творчестве есть много интересных серий, в том числе, если не ошибаюсь, «Старость в России». Ваши работы отличает очень четкое социальное звучание, они — как подлинный документ современности. Хотите ли вы обратить внимание общественности на какие-либо вопросы или просто фиксируете реальность?

— Знаете, было бы странно, если бы я говорил себе: «Хочу обратить внимание общественности своими работами». Снимай жизнь, а остальное придет. Или не придет...

«Есть фотография. Есть деньги. Есть фотография за деньги»

— Как вы относитесь к коммерческой фотографии? Разделяете ли коммерцию и творчество?

— К коммерческой фотографии я никак не отношусь. Во всех смыслах.

— Как вы думаете, какую роль в жизни современного фотографа играют социальные сети? Позволяет ли публикация работ в них получить обратную связь от аудитории, найти единомышленников, донести идею до общества?

— Скажу только о себе: от Facebook есть конкретная польза, вы же сами нашли меня через эту социальную сеть.

— Да, это так. А как бы вы сами определили жанр, в котором работаете? Раньше это называлось жанровой фотографией, а сегодня — новомодным словом «стрит»...

— Я не занимаюсь каким-то одним видом фотографии, не загоняю себя в прокрустово ложе одного жанра, просто снимаю. Козьма Прутков говорил: «Узкий специалист подобен флюсу».

«Много лет я снимал на улицах. И не знал, что занимаюсь стрит-фотографией»

— Что лично вы считаете в фотографии самым важным? Композицию, «решающий момент», идею, техничность? По вашему мнению, есть ли в фотографии четкие правила, которых нужно придерживаться?

— Думаю, правила нужно знать, чтобы их нарушать.

— Какие фотографии интересуют лично вас, если говорить о просмотре чужих работ? Ведь фотографов стало так много, а их работы настолько похожи, что порой не отличишь одного автора от другого...

— Для меня та фотография хороша, которая вызывает чувства, отклик в душе.

— Чем вы сейчас снимаете? И как относитесь к пленке? Что можете сказать о так называемой магии пленочной фотографии?

— Снимаю и на пленку, и на цифру. Полагаю, что никакой магии пленки не существует.

— Кстати, сразу снимаете в монохромном режиме?

— На цифру снимаю в цвете, на пленку — в черно-белом.

— Какую роль для вас играет обработка кадров?

— Цифра без обработки не может существовать.

— Если говорить об имеющемся фотоархиве: насколько он большой, какие темы преобладают, систематизируете его или же разбираете все сразу?

— Могу сказать только, что архив мог бы быть и больше, если бы не мое раздолбайство.

— Какой один главный совет вы можете дать начинающим фотографам?

— Сергей Максимишин в одном из интервью сказал (дословно не помню): нужно в видоискатель камеры смотреть не как в прицел винтовки, а как на картину. Нужно видеть кадр целиком. И снимать, снимать, снимать... Отбор фотографий — это уже другая история.

— Благодарим за беседу!

Профиль Сергея Киселева в Facebook