«География света. Живопись и графика»:
выставка Юрия Ларина

С 31 марта по 24 апреля в Новом Манеже (Георгиевский переулок, 3/3) будет представлена выставка «География света. Живопись и графика Юрия Ларина». Вход для участников клуба «Российское фото» — бесплатный, по предварительной аккредитации.

Цветущее дерево, 2002. Холст, масло, 100×90

В конце марта в Новом Манеже откроется выставка «География света. Живопись и графика Юрия Ларина» — дань памяти недавно ушедшему мастеру, которому исполнилось бы 80 лет. В экспозицию войдёт большое количество не показанных ранее произведений художника.

Сначала зритель познакомится с произведениями автора в разных техниках и жанрах в хронологической последовательности, после этого — с биографическим документальным фильмом о художнике. Далее посетитель сможет проследить пластический путь от самых ранних подмосковных пейзажей до написанных в уже зрелом возрасте.

Отдельно будут сосредоточены работы, посвященные южным и кавказским поездкам Ларина, отражающие принципиально иной колорит, где органично сочетаются золотисто-охристые и лазурно-голубые оттенки, передающие особую динамику пространства.

Таким образом посетитель сможет проследить творческую эволюцию художника: от натурного пейзажа-натюрморта-портрета до несколько умозрительного «пленэра» по памяти, отразившего авторскую концепцию «предельного состояния». Его обманчиво экспрессивные по отношению к рисунку, форме и пространству картины отличаются сложной внутренней метафизикой, напряженной глубиной лирического чувства.

Автопортрет на балконе, 1999. Бумага, акварель, гуашь, 62,5×50

Юрий Николаевич Ларин (1936–2014) — российский живописец и график, с 1977 член Союза художников СССР, родился в Москве в семье государственного деятеля Николая Ивановича Бухарина и Анны Михайловны Лариной. С 1938 по 1946 после ареста родителей воспитывался сначала в семье родственников, а затем после их ареста — в детском доме под Сталинградом.

По первому образованию инженер-гидротехник, работал на строительстве Саратовской ГЭС и в проектных организациях. В 1960 году начал заниматься в Заочном народном университете искусств им. Н.К. Крупской на факультете рисунка и живописи. В 1965–1970 годах учился в Московском высшем художественно-промышленном училище (б. Строгановское), на факультете художественного конструирования (промышленный дизайн).

Как профессиональный художник начал работать в начале 1970-х годов. С 1970 по 1986 преподавал в Московском художественном училище Памяти 1905 года. В 1980 в письме Витторио Страда обосновал свой художественный метод, впоследствии названный им концепцией предельного состояния. Оставил преподавание после тяжелой болезни (1985), приведшей к утрате движений в правой руке. С 1986 плодотворно работал только левой рукой. Скончался и похоронен в Москве.

Кураторы: Елена Грибоносова-Гребнева, Елена Осотина, Анна Колейчук

Подробная информация